Methodological Disputes about Interpretation of Neum Notation in the 20th Century
Методолошки диспути о тумачењу неумске нотације у XX веку
Keywords:
неумска нотација, тумачење – интерпретација – транскрипција, грчки и западноевропски истраживачи, музичка реформа, стари и нови методAbstract
Until the end of the twentieth century in Byzantine musicological science there were two diametrically opposite approaches to the interpretation of the Byzantine neum notation systems and post-Byzantine music heritage after the Fall of Constantinople. Western European scholars, ignoring the post-Byzantine Chant tradition and the last semeography reform from the early nineteenth century, looked at the problems of the musical past only from the perspective of the Middle Ages. Greek researchers have shared the belief that the condition of an adequate understanding of the mid-Byzantine notation, or the so-called old method, is the knowledge of analytical neum system and theory, the basics of which were set up by musicians from the end of the seventeenth and during the eighteenth century, and were finally shaped by Chrisantos, Gregory and Chourmouzios and officially accepted in the Greek church in 1814. The path to overcoming the issues relating to the development of neum notation, and finding an adequate manner of decoding it, led through the understanding of the phenomenon of "interpretation" and other tendencies that marked the post-Byzantine music practice. Two scientists -the Danish Jørgen Raasted, a follower of the Western European musicological methods established by founders of Monumenta Musicae Byzantinae, and Greek theologist and musicologist Gregory Stathes - are specifically responsible for the reconciliation of the different methodological approaches. After numerous and often heated debates, the Danish scientist eventually largely accepted the views of his Greek counterpart. Moreover, he himself insisted, at the musicological conferences organized during the 1980s, on reviewing the controversial issues: the existence of chromatic intervals in the psalmody of the Middle-Ages, the problem of syllabic and melismatic interpretations of stenographic neum records, and so on. Concerning the above mentioned issues, the contemporary trends in Byzantine musicology are presented in the conclusion of the paper. It is worth noting that the most influential scholars nowadays follow “a middle path”, the distinction between the once exclusive Western option and the no less “hard” Greek traditional option.
References
Αγγελόπουλος, Λ.(1998) “Η σημασία της έρευνας και διδασκαλίας του Σίμωνος Καρά ως προς την επισήμανση και καταγραφή της ενέργειας των σημείων της χειρονομίας (προφορικής ερμηνείας της γραπτής παράδοσης”, Ανακοίνωση στο μουσικολογικό συνέδριο Δελφών 1986, Αθήνα 1998, 7.
Alexandru, М. (1996) “Koukouzeles’ MegaIson”, Cahiers de l’Institut du Moyen –Âge Grec et Latin 66: 3–23.
Alexandru, Μ. (2000) Studie über die ‚“Grossen zeichen” der byzantinischen musikalischen notation unter besonderer berücksichtigung der periode vom ende des 12 bis anfang des 19 jahrhunderts, Kopenhagen (докторска дисертација у рукопису).
Αλεξάνδρου, М. (2010) Εξήγησεις και μεταγραφές της βυζαντινής μουσικής, Θεσσαλονίκη: University Studio Press.
Amargianakis, G. (1977) “An Analysis of Stichera in the Deuteros Modes”, Cahiers de l’Institut du Moyen –Âge Grec et Latin 22/23.
Amargianakis, G. (1982) “The chromatic modes”, XVI Internationaler Byzantinistenkongress, Wien, Oktober 1981, Akten II/7, Symposion für Musikologie, Jahrbuch der Österreichischen Byzantinistik 32 (7): 7–17.
Arvanitis, I. (1997) “A Way to the Transcription of Old Byzantine Chant by means of Written and Oral Tradition”, In C. Troelsgård, Byzantine Chant Tradition and Reform, Acts of a Meeting held at the Danish Institute at Athens 1993, Monographs of the Danish Institute at Athens, t. II, Athens, 123–141.
Αρβανίτης, Ι. (2003) “Ηρυθμικήκαι μετρική δομή των βυζαντινών ειρμών και στιχηρών ως μέσο και ως αποτέλεσμα μιάς νέας ρυθμικής ερμηνειάς του βυζαντινού μέλους”, Ε. Μακρής (επιμ.),Οι δύο όψεις της ελληνικής μουσικής κληρονομίας, Αφιέρωμα εις μνήμην Σπυρίδωνος Περιστέρη, Πρακτικά της Μουσικολογικής Συνάξεως, Αθήνα 10–11 Νοεμβρίου 2000, Δημοσιεύματα του Κέντρου Ερεύνης της Ελληνικής Λαογραφίας αρ. 18, Αθήνα: Ακαδημία Αθηνών, 151–176.
Αρβανίτης, Ι. (2006) “Ενδείξεις και αποδείξεις για την σύντομη ερμηνεία του Παλαιού Στιχηραρίου”, Γ. Αναστασίου(επιμ.), Θεωρία και Πράξη της Ψαλτικής Τέχνης
Bingulac, P. (1963) „Vizantijska muzika”, у Ј. Andreis (ур.) Muzička enciklopedija, tom 2, Zagreb: Jugoslavenski leksikografski zavod, 776–780.
Bingulac, P. (1977) „Vizantijska muzika”, у K. Kovačević (ур.) Muzička enciklopedija, tom 3, Zagreb: Jugoslavenski leksikografski zavod, 682–687.
Bourgault-Ducoudray, L. A. (1877) Études sur la musique ecclésiastique grecque Mission musicale en Grèce et en Orient, janvier – mai 1875, Paris.
Βιολάκης, Γ. (1900) Μελέτη συγκρητική της νυν εν χρήσει μουσικής γραφής προς την του Πέτρου του Πελοποννησίου και προς την αρχαιοτέραν γραφήν, Παράρτημα Εκκλησιαστικής Αληθείας 1 (1900) 28–53 (засебно издање са истим насловом, 1991², επιμ.Γ. Παπαχρόνης, Κατερίνη 1991).
Dragoumis M. (1968) “The First International Congress on Byzantine and Eastern International Congress on Byzantine and Eastern Liturgical Music”, Balkan Studies 9 (1): 237–242.
Editorial MMB Board (1958) „Les Monumenta Musicae Byzantinae”, Byzantion XXVIII, 519–528.
Georgiades, T. (1939) “Bemerkungen zur Erforschungder Byzantinischen Kirchenmusik”, Byzantinische Zeitschrift 39: 67–88.
Hannick, C. (ed.) (1991) Rhythm in Byzantine ChantActa of the congress held at Hernen Castle in November 1986, Hernen: A. A. Bredius Foundation.
Höeg, C. (1956) “Quelques remarques sur les rapports entre la musique ecclésiastique de la Russie et la musique byzantine”, Πεπραγμένα του Θ΄Διεθνούς Βυζαντινολογικού Συνεδρίου II, Athens.
Lingas, A. (2003) “Performance, Practice and Politics of Transcribing Byzantine Chant”, Acta Musicae Byzantine 6: 56–76. http://www.csbi.ro/gb
Καρά, Σ. Ι. (1933) Η βυζαντινή μουσικήση μειογραφία, ΕνΑθήναις.
Καρά, Σ. (1990) “Η ορθή ερμηνεία και μεταγραφή των βυζαντινών μουσικών χειρογράφων” Ανάτυπο Ανακοινώσεως εις το εν Θεσσαλονίκη Βυζαντινολογικόν Συνέδριον του 1953, Αθήνα Σύλλογος προς Διάδοσιν τηε Εθνικής Μουσικής.
Καράς, Σ. (1976) Η βυζαντινή μουσική παλαιογραφική έρευνα εν Ελλάδι (Διάλεξις γενομένη τν Λονδίνω κατ’ Απρίλιον του 1975), Αθήναι.
Morgan, M. M. (1973) “The Three Teachers and their Place in the History of Greek Church Music”, in E. Wellesz and M. Velimirović (eds.) Studies in Eastern Chant, London: Oxford University Press, New York, Toronto: 86–99.
Παπαδοπούλου, Γ. Ι. (1904, 1977², 1990³) Ιστορική επισκόπησις της Βυζαντινής εκκληασιαστικής μουσικής, Κατερίνη: Τέρτιος.
Пено, В. (2006) „Традиционално и модерно у црквеној музици – оглед о канону и инвентивности”, Музикологија 6: 233–250. http://www.doiserbia.nb.rs/img/doi/1450-9814/2006/1450-98140606233P.pdf (приступљено 17. 6. 2015.)
Peno, V. (2007) “Von der Sinoptischen bis zur Analytischen Neumatischen Notationam Beispiel des Sticherons von German Neon Patron”, Музикологија 7: 259–278. http://www.doiserbia.nb.rs/img/doi/1450-9814/2007/1450-98140707259P.pdf (приступљено 17. 6. 2015.)
Пено, В. (2008) Појачки зборници у српским рукописним ризницама од XV до XIX века, докторска дисертација одбрањена на Катедри за националну историју средњег века Филозофског факултета Универзитета у Београду (рукопис).
Peno, V. (2013) “Christian Troelsgård, Byzantineneumes A new introduction to the middle Byzantine musical notation, Subsidia vol. IX, Monumenta Musicae Byzantinae, Copenhagen: Museum Tusculanum Press 2011”, Музикологија 13: 183–190.
Петровић, Д. (2004), „Непознато писмо Жан-Батист Тибоа, француског музиколога-византолога из 1899. године”, Зборник радова Византолошког института САНУ XLI: 475–483.
Ψάχος, К. (1917), Η Παρασημαντική της Βυζαντινής Μουσικής, Αθήνα 1917; (1978²), επιμ. Γ. Χατηθεοδώρου.
Raasted, J. (ed.) (1972) International Musicological Society: Abstract of Free Research Papers at the Eleventh International Congress, August 20–25, 1972, Copenhagen: Danish Musicological Society.
Raasted, J. (1974) “Modernization and Conversion. Two Types of Notational Change and their Consequences for the Transmission of Byzantine Music”, in H. Glahn, S. Sørensen, P. Ryom (eds.) Report of the Elevenths Congress, Copenhagen 1972, t. 3, Copenhagen: International Musicological Society, 775–777.
Raasted, J. (1982) XVI. Internationaler Byzantinistenkongress, Wien 4–9Oktober 1981 Akten II/7 Symposium für Musikologie, Byzantinische Musik 1453–1832 als Quellse musikalischer Praxis und Theorie vor 1453 J Raasted (leitung), Diskussion (Summary), Internationaler Byzantinistenkongress, Jahrbuch der Österreichischen Byzantinistik: 131–140.
Raasted, J. (1984) “Monumenta Musicae Byzantinae 1933–1983”, Βυζαντινά 54: 629–633.
Raasted, J. (1986a) “Chromaticism in Medieval Byzantine Chant”, Cahiers de l’Institut du Moyen-Âge Grec et Latin 53: 15–36.
Raasted, J. (1986b) “Thoughts on a Revision of the Transcription Rules of the Monumenta Musicae Byzantinae”, Cahiers de l’Institut du Moyen-Âge Grec et Latin 54: 13–38.
Raasted, J. (1996) “Length and Festivity. On Some Prolongation Techniques in Byzantine Chant”, in E. L. Lillie & N. H. Petersen Liturgy and the Arts in the Middle Ages, Studies in Honour of C Clifford Flanigan, Copenhagen: Museum Tusculanum Press, University of Copenhagen, 75–84.
Rebours, J. B. (1906) Traitè de Psaltique Théorie e pratique du chant dans l’Église grecque, Paris.
Ρωμανού Κ. (1996) Εθνικής μουσικής περιήγησις 1901–1912, τομ. 1–2, Αθήνα: Κουλτούρα.
Romanou, K. (1990) “A New Approach to the Work of Chrysanthos of Madytos: The New Method of Musical notation in the Greek Church and the Μέγα Θεωρητικόν της μουσικής”, in D. Conomos (ed.) Studies in Eastern Chant 5: St. Vladimir’s Seminary Press, 89–100.
Schartau, B. и Troelsgård, C. (1997) “The Translation of Byzantine Chants into the ‘New Method’: Joasaph Pantokratorinos – Composer and Scribe of Musical manuscripts”, Acta Musicologica 69: 134–142.
Στάθη, Γ. Θ. (1971) “Η σύγχηση των τριών Πέτρων (δηλαδή Μπερεκέτη – Πελοποννησίου – Βυζαντίου)”, Βυζαντινά 3: 213-251.
Στάθη, Γ. Θ. (1972а) “Η Βυζαντινή Μουσική στη Λατρεία και στην Επιστήμη (Εισαγωγική Τετραλογία)”, Βυζαντινά 4: 389–438.
Stathis, G. (1972b) “Problems Connected with the Transcription of the Old Byzantine Notation into the Petagram”, In Report of the Eleventh Congress, Copenhagen 18–25 August 1972, II, Copenhagen: International Musicological Society, 778–782.
Στάθη, Γ. Θ. (1972c) “Τα περί την βυζαντινήν μουσικήν πεπραγμένα κατά το 11ονΔειθνές συνέδριον μουσικολογίας”, Θεολογία ΜΓ΄ 3–4: 881–894.
Στάθη, Γ. Θ. (1975) “Η παλαιά βυζαντινή σημειογραφία και το πρόβλημα μεταγραφής της εις το πεντάγραμμον”, Βυζαντινά 7: 193–220 (+ α΄– λβ΄ πίνακες).
Στάθη, Γ. Θ. (1978) Η εξήγησις της παλαιάς βυζαντινής σημειογραφίας, Μελέται 2, Αθήνα: Ίδρυμα Βυζαντινών Μελετών.
Στάθη, Г.Θ. (1979) “An Analysis of the Sticheron ‘Τονήλιονκρύψαντα’ by Germanos, Bishop of New Patras / The Old ‘Synoptic’ and the New ‘Analytical’ Method of Byzantine Notation”, Studies in Eastern Chant 4: 177–227.
Στάθη, Г. Θ. (1982a) “‘Δειναί Θέσεις’ και ‘Εξήγησις’, Θεολογία ΝΓ΄/3: 764–782. И у: (1982) XVI Internationaler Byzantinistenkongress, Wien, Oktober 1981, Akten II/7, Symposion für Musikologie, Jahrbuch der Österreichischen Byzantinistik 32/7: 49–61.
Στάθη, Γ. Θ. (1982b) “Συμπόσιον περί Βυζαντινής Μουσικής”, ΘεολογίαΝΓ΄/3: 749–763.
Στάθη, Г. Θ. (1983a) “The ‘Abridgements’ of Byzantine and Postbyzantine Compositions”, Cahiers de l’Institut du Moyen –Âge Grec et Latin 44: 16–38.
Στάθη, Г. Θ. (1983b) “Πέτρος Λαμπαδάριος ο Πελοποννήσιος (+ 1778) – η ζωή και το έργον του”, Λακωνικαί Σπουδαί 7: 108–125.
Στάθη, Γ. Θ. (1986) “Τα περί την βυζαντινήν μουσικήν εις το ΙΖ ΄ Διεθνές Συνέδριον Βυζαντινών Σπουδών – Ουάσιγκτον, 3–8 Αυγούστου 1986”, ΘεολογίαΝΖ΄ 4: 885–896.
Στάθη, Γ. Θ. (1987) “Η Εξήγηση της Ψαλτικής Τέχνης”, Θεολογία ΝΗ΄/2: 337–371.
Στάθη, Γ. Θ. (1991) “Η σύντομη και αργή παράδοση της Βυζαντινής Ψαλτικής”, Αξίες και Πολιτισμός, Αφιέρωμα Ε. Θεοδώρου, Αθήνα, 385–402.
Στάθη, Γ. (2001) “Αυτοβιογραφία κατ΄αίτησιν των μαθητών”, Τιμή προς τον διδάσκαλον, Αθήναι: Εταιρεία Ανατολής το Περιήχημα,29–98.
Strunk, O. (1942) “The Tonal System of Byzantine Music”, The Musical Quarterly xxviii: 190–204.
Strunk, O. (1966) Specimena Notationum Antiquiorum, Pars Supletoria, Monumenata Musicae Byzantinae, Hauniae.
Strunk, O. (1967) “Byzantine Music in the Light of Recent Research and Publications”, у Proceedings of the XIIIth International Congress of Byzantine Studies, Oxford 5–10 September, 1966, London: 245–254.
Strunk, O. (1970) у: Tillyard, H. J. W. Handbook of the Middle Byzantine Musical Notation, Subsidia I/1, Copenhagen: Monumenta Musicae Byzantinae, 51–52.
Tardo, L. (1931a) La Musica bizantina e i codici di melurgia dela Biblioteca di Grottaferrata, Rome: Accademie e Biblioteca d’Italia.
Tardo, L. (1931b) “I codici melurgici della Vaticana e il contributo alla musica bizantina del monachismo greco della Magna Grecia”, Archivio stor per la Calabria e la Lucania i: 1–24.
Thibaut, J. B. (1898) “La musique byzantine et le chant liturgique des Grecs modernes”, Échos d’Orient ii: 353–368.
Thibaut, J. B. (1901) “Assimilation des ‘Echoi’ byzantins et des modes latins avec les anciens tropes grecs”, Documentes du Congrès international d’histoire de la musique, Paris, 77–85.
Tillyard, H. J. W. (1935, 1970²) Handbook of the Middle Byzantine Musical Notation, Subsidia I/1, Copenhagen: Monumenta Musicae Byzantinae.
Tillyard, H. J. W. (1911) “Greek Church Music”, The Musical Antiquary ii: 89–98; 154–180.
Tillyard, H. J. W. (1916–1918) “The Modes in Byzantine Music”, Annual of the British School at Athens xix: 133–156.
Tillyard, H. J. W. (1921) “The Problem of Byzantine Neumes”, The Journal of Hellenic Studies xii: 29–49.
Tillyard, H. J. W. (1923–1924) “Byzantine Musical Notation – A Reply”, Byzantinische Zeitschrift xxiv: 320–328.
Tillyard, H. J. W. (1924–1925) “The Stenographic Theory of Byzantine Music”, Laudate: Quarterly Review of the Benedictines of Nashdom ii: 216–225, iii: 28–32; исти чланак: (1925) Byzantinische Zeitschrift xxv: 333–338.
Touliatos-Banker D. (1978) “State of the Discipline of Byzantine Music”, Acta Musicologica 50: 181–192.
Touliatos-Banker D. (1988) “Research in Byzantine Music Since 1975”, Acta Musicologica 60: 205–228.
Troelsgård, C. (ed.) (1997b) Byzantine Chant Tradition and Reform Acts of a Meeting held at the Danish Institute at Athens 1993, t. 2, Athens.
Troelsgård, C. (2006) “Transcription of Byzantine Chant: Problems, Possibilities, Formats”, Bolletino della Badia Greca di Grottaferrata, III/3: 159–166.
Troelsgård,C. (2011) Byzantine neumes, A new introduction to the middle Byzantine musical notation, Subsidia vol. IX, Monumenta Musicae Byzantinae, Copenhagen: Museum Tusculanum Press.
Velimirović, M. (1964) “Study of Byzantine Music in the West”, Balkan Studies 5: 63–76.
Velimirović, M. (1968) “H. J. W. Tillyard, Patriarch of Byzantine Studies”, The Musical Quarterly LIV: 341–351.
Velimirović, М. (1971) “Present Status of Research in Byzantine Music”, Acta Musicologica 43: 1–21.
Velimirović, M. (1976) “Egon Wellesz and the Study of Byzantine Chant”, The Musical Quarterly LXII/2: 265–277.
Veles, E. (1985) „Muzika u raspravama grčkih gnostičara i alhemičara”, (s engleskog preveo Dušan Đorđević Mileusnić), Delo XXXI/31, br. 12: 4–21.
Wellesz, E. (1947, 1967²) Eastern Elements in Western ChantStudies in the Eastern History of Ecclesiastical Music, Monumenta Musicae Byzantinae, Subsidia II, American Series I, Boston: University Press for the Byzantine Institute (1967²: Munskgard).
Wellesz, E. (1949, 1961²) A History of Byzantine Music and Hymnography, Oxford: Clarendon Press.
Wellesz, E. (1971) “H. J. W. Tillyard – in Memoriam”, in E. Wellesz (ed.) Studies in Eastern Chant II, London: Oxford University Press, 1–4.
Downloads
Published
How to Cite
Issue
Section
License
Copyright (c) 2022 MUZIKOLOGIJA-MUSICOLOGY

This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 3.0 Unported License.
You are free to:
- Share — copy and redistribute the material in any medium or format.
The licensor cannot revoke these freedoms as long as you follow the license terms.
Under the following terms:
-
Ауторство — You must give appropriate credit, provide a link to the license, and indicate if changes were made.
You may do so in any reasonable manner, but not in any way that suggests the licensor endorses you or your use. -
Некомерцијално — You may not use the material for commercial purposes.
-
NoDerivatives — If you remix, transform, or build upon the material, you may not distribute the modified material.
- No additional restrictions — You may not apply legal terms or technological measures that legally restrict others from doing anything the license permits.